ANTONIO VIVALDI
Juditha Triumphans
Jordi Savall, La Capella Reial de Catalunya, Le Concert des Nations
29,99€
El oratorio Juditha triumphans representa el apogeo de la producción vocal de Vivaldi. La gran belleza de las Arias y las intervenciones corales, el compacto dramatismo de los recitativos y la riqueza de la instrumentación, lo convierten en uno de los logros más intensos y fascinantes del género. Todo ello contribuirá a situar a ese compositor, tan apreciado por sus Concerti y Estaciones, en el lugar que le corresponde como uno de los más grandes compositores de música vocal del Barroco.
La Juditha triumphans de Vivaldi
En 1714, la República de Venecia se encontró librando, por séptima vez, una guerra contra los turcos; por una ironía del azar, los años del conflicto (1714-1718) se correspondieron con dos siglos de anticipación con los de la primera guerra mundial. En un principio, los resultados bélicos no fueron favorables a los venecianos, vencidos en el Peloponeso en el mar Egeo y asediados en la isla de Corfú. Se hizo necesario desplegar un mayor número de fuerzas militares sobre el terreno.
A partir de principios del verano de 1716 Venecia enderezó la situación tras conseguir la intervención del Imperio de los Habsburgo. El 5 de agosto, el audaz y brillante príncipe Eugenio de Saboya consiguió quebrar la resistencia del ejército otomano en Petrovaradin (hoy uno de los dos municipios en que se divide la ciudad de Novi Sad, en Serbia) y luego unas semanas más tarde los venecianos lograron repeler el asedio sobre Corfú, lo que supuso otra severa derrota turca.
Para celebrar el acontecimiento, Vivaldi compuso una de sus obras religiosas más importantes, Juditha triumphans, «oratorio militare sacro» que recordaba a los venecianos su guerra contra el Imperio otomano y en particular el espantoso sitio de Corfú, una isla de una importancia estratégica vital para la Serenísima en el Adriático. Judit representa, por supuesto, el Adriático y, por lo tanto, Venecia; y Holofernes, el sultán.
JORDI SAVALL
Bellaterra, 6 julio 2019
Traducción: Juan Gabriel López Guix
+ Información en el booklet del CD
Críticas
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"Savall concierta todas las partes a su estilo, es decir, imprimiendo un ritmo de extraordinario dramatismo, que consigue mediante crudos contrastes de tempo y dinámicas y permitiendo a su estupendo elenco de cantantes ornamentar con absoluta libertad. Orquesta y coro brillan con un sonido empastad de gran riqueza de matices."
Diario de Sevilla
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"Jordi Savall, potendo contare su una delle orchestre barocche più duttili e sensibili, ha lavorato molto sulla parte concertante mettendo in evidenza timbri diversi e a volte di raro utilizzo (ad esempio il salmoé, precursore del clarinetto), dosando alla perfezione i volumi tra voce e strumenti, come quando le arie sono accompagnate da un consort di viole, così da non creare coperture e sovrapposizioni, sostenendo le linee del canto con i sublimi tappeti sonori ideati da Vivaldi. Sceglie tempi giusti e distesi, che permettono di apprezzare il respiro dell’orchestra pur mantenendo vivo l’incalzare degli eventi, preparando con senso del teatro le grandi scene e gli interventi del coro. "
OperaClick, Daniela Goldoni
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